Exposiciones Temporales
El Museo Ramón Gaya completa su colección permanente con un programa de exposiciones temporales que profundizan y amplían la visión sobre el pintor y su legado.
Estas muestras pueden estar dedicadas al propio Gaya —con enfoques monográficos, inéditos o temáticos—, así como a artistas de su círculo cercano, amigos, contemporáneos o creadores que admiró. También incluyen propuestas que, por afinidad estilística o relevancia cultural, resultan significativas para el museo y su comunidad.
De este modo, las exposiciones temporales enriquecen la experiencia de la visita, ofreciendo nuevos diálogos que ayudan a comprender mejor a Ramón Gaya, su tiempo y su proyección en el presente.
A continuación, se presentan las exposiciones temporales que pueden visitarse en el museo actualmente:
Ramón Gaya. El acuarelista sentado
Sala Temporal
Del 04 de febrero al 30 de abril de 2026
Ramón Gaya. El acuarelista sentado (Serna visto por Gaya) reúne obras que reflejan la relación artística y personal entre Ramón Gaya y Pedro Serna. A través de homenajes, retratos y paisajes, la exposición muestra cómo la amistad entre ambos se convierte en materia pictórica.
La muestra permite recorrer un episodio significativo de la trayectoria de Gaya, marcado por el intercambio artístico y la convivencia creativa entre dos pintores unidos por una misma sensibilidad.
Ramón Gaya. Mujeres
Sala Velázquez
Del 11 de marzo al 30 de junio de 2026
“Ramón Gaya. Mujeres” reúne una selección de 16 obras que recorren la presencia femenina en la vida y en la pintura del artista murciano. La exposición presenta retratos y evocaciones de figuras fundamentales de su entorno, como su hija Alicia Gaya, Isabel Verdejo, Concha de Albornoz, Elena Garro o la soprano Victoria de los Ángeles, entre otras.
Nostalgia cubista. Ramón Gaya
Sala Casa-estudio Ramón Gaya
Del 16 de enero al 30 de mayo de 2026
Nostalgia del Cubismo presenta óleos y gouaches en los que Ramón Gaya dialoga de manera lúdica y reflexiva con el lenguaje cubista. Aunque se apartó pronto de las vanguardias, regresó ocasionalmente a ese aire como ejercicio consciente, creando un paréntesis singular dentro de su trayectoria pictórica.
Para Gaya, el cubismo fue una disciplina de tránsito que devolvió rigor a la Pintura, y en Picasso reconoció una genialidad viva e irrepetible. Estas obras expresan la nostalgia por un lenguaje ya pasado, abordado desde el juego, la inteligencia y la fidelidad a la tradición pictórica.
Grabados. José Gutiérrez-Solana
Sala Eduardo Rosales
Del 21 de enero de 2025 al 29 de marzo de 2026
La Sala Eduardo Rosales del Museo Ramón Gaya acoge una exposición de aguafuertes de José Gutiérrez-Solana, una de las figuras más singulares del arte español del siglo XX. Escenas y personajes inquietantes revelan su visión áspera y profundamente humana, admirada por Ramón Gaya como una de las grandes voces de la pintura moderna española.